Русскоязычный портал для гостей столицы Германии. Подписаться на новости Deutsch
Берлин
ВЕСЬ ГОРОД ПО-РУССКИ

Вышел очередной ежеквартальный путеводитель по Берлину
Распространяется бесплатно. (Вам надо оплатить почту) Заказывайте в письменной форме. ..>>>

mail: redaktion@007-berlin.de

Экскурсии по Берлину
Подробнеe .............>>>


© E-E

Точка зрения.
Интервью с художником Евгением Козловым

Берлин – столица не только политической, но и культурной жизни Германии.
Здесь живут и творят многие художники, скульпторы и режиссеры. Русские среди них – не исключение. Один из представителей творческой жизни – живущий в Берлине с 1994 г. художник из Санкт-Петербурга Евгений Козлов, член знаменитого ленинградского объединения «Новые художники» (1982 - 1988). Свобода, смелость и новизна – то, чем отличались «новые художники» времен заката СССР и то, чего жаждал Берлин в эпоху объединения. Творческий путь Евгения Козлова, от первых международных выставок в Швеции, Англии и Дании в 80-х гг. до прошлогодней «Остальгии» в Нью-Йорке, не остался без влияния атмосферы Берлина: в 1995 г. он реализовал гигантский проект «Миниатюры в Раю» для площади «Большой Звезды» в Тиргартене, где вокруг знаменитой Колонны Победы вывесили 16 флагов 5 х 2 м. Развивая геометрический язык конструктивизма, он объединил в них символы Петербурга и Берлина. 26 августа этого года выставка Е. Козлова «Миниатюры в раю» открывается в выставочном зале «Крестовского острова» в Санкт-Петербурге. А в октябре его работы наряду с произведениями других художников будут представлены на выставке «Новые идут» в Московском музее современного искусства.

Ольга Штыркина / 007-berlin: Евгений, какие впечатления остались у Вас после нью-йоркской выставки «Остальгия» в 2011 г.?


Евгений Козлов «Ленинградский альбом», «Ostalgia», New Museum, New York, 2011 © Фото: Х. Фобо

Евгений Козлов: На выставке «Остальгия» в New Museum были показан мой «Ленинградский альбом», и впечатления от нее остались очень положительные – и от презентации самих картин, и от реакции прессы, блоггеров и публики, что подтвердила успешная продажа книги в магазине музея. Но для меня главное, что куратор выставки Массимилиано Джони – в 2013 г. он будет куратором Венецианского биеннале – пожелал сделать Ленинградский альбом «краеугольным камнем, основой всей выставки». Если учесть, что в ней участвовали 56 художников со всей Европы, это впечатляет. Несколько лет назад Джони увидел книгу немецкого издательства Konkursbuch, а именно «Ленинградский албом» с подзаголовком «Вместе в школу мы идем, песни модные поем». Речь идет об эротических рисунках, которыми я занимался в школьном возрасте. Тогда это приходилось скрывать, а сегодня, слава Богу, их можно показать открыто. В целом сохранилось 256 листов. Главная фигура – мальчик-художник, моделями которого становятся его одноклассницы. Вот и Джони поддался шарму этих работ и долго отбирал 150 рисунков для выставки. Как он сказал в интервью с Ханнелоре Фобо, написавшей для книги введение, цитирую: «Они произвели на меня очень глубокое впечатление, и много лет я хранил книгу и часто ее перелистывал. Такие произведения надолго врезаются в память». Единственное, о чем жалею – что он не мог показать весь альбом. Но таким образом оставил шанс другому музею, что тоже неплохо.


Евгений Козлов «Двойной портрет»,111 х 213 см, см. техника, холст, 2000 г. © Фото: Х. Фобо

007: А что представляет собой введенный Вами термин Chaose Art?

Е.К.: Chaose Art – это новый подход в мире искусства – и не только искусства – 20-го века, который стал универсальным уже в 21-м столетии. Я имею в виду искусство, которое возникает без наброска и плана, развивается от элемента к элементу, от фигуры к фигуре. После поп-арта есть одно главнее течение в искусстве, и это Chaose Art с его яркой бессмысленностью – тут дом, там человек, линия или символ. Здесь мы не можем говорить о композиции в классическом смысле этого слова. И тем не менее, с каждым новым элементом, который художник находит, оформляет и развивает, он надеется на возникновение в картине нового смысла. И не только надеется, но знает, что смысл создал он, художник, и теперь он есть вопреки очевидной хаотичности.


РУССКОЕЕ ПОЛЕЕ, студия Евгения Козлова, Берли. 2008 г © Фото: Х. Фобо

Другими словами, Chaose Art – это художественные произведения, которые, принимая хаос как он есть, вместе с тем превращают его в наивысший порядок. Кем были первые Chaose-художники? Это Василий Кандинский, Пауль Клее и Жоан Миро. В дальнейшем - Жан-Мишель Баскиа, Зигмар Польке, Нео Раух... Посмотрите, к примеру, на картины Баскиа. Они вызывают чувство свободы, знания, уверенности в хаосе. Картины Chaose Аrt – это построение объемного внутреннего чувства, как у создателя произведения, так одновременно и у зрителя, которое, пожалуй, можно сравнить с «музыкальным» чувством, т.е. ощущением внутреннего движения. Музыкальность выражается и в букве «е» после «chaos». Chaose произносится как английское «house», а не как «chaos». От house я и взял букву «е».


РУССКОЕЕ ПОЛЕЕ, студия Евгения Козлова, Берли. 2008 г © Фото: Х. Фобо

007: Расскажите о цикле «Век ХХ», которым вы сейчас заняты. Что подвигло Вас на создание столь масштабного по замыслу и воплощению цикла?

Е.К.: Неожиданно для себя я перешел в 2008 г. к серии графики под названием «Век ХХ», в которой на данный момент примерно 430 листов в формате А2 и 400 так называемых «лайт-боксов» - рисунков на полупрозрачной бумаге. Хотя назвать их «графикой» можно только потому, что они выполнены на бумаге, но техника очень богатая и сложная, а мотивы требуют высочайшей сосредоточенности, точнее, инспирации. В основе серии лежат коллажи с тем же названием, сделанные и много раз переделанные мной в 1982 – 2008 гг. Эти 102 коллажа представляют собой историю Чувства 20-го века, то есть «Век ХХ». В них я использовал вырезки фотографий и текстов из журналов и газет и другие «аксессуары», например, старые письма. Не менее важные элементы - печатные и фотографические репродукции моего собственного творчества и мои тексты.


Евгений Козлов «Портрет Тимура Новикова с костяными руками»
См техника, ткань, 103 х 94 см, 1988. © Собрание Государственного Русского музея, Ст. Петербург

Композиционно каждый коллаж интегрирован в одно целое с помощью рисунков фломастерами, карандашами. Каждый из них создает свою специфическую атмосферу или тему, которая выражается в названиях: «Привет, сэр! Вы гуляете в холодную погоду?», «Золотая ступень», «Музыкальная страничка». Когда я закончил коллажи, то понял, что в них есть потенциал, который необходимо дальше развивать в объемную историю Чувств 20-го века. Это, конечно, не история в смысле прошлого, а в смысле продолжения его воздействия. Мы живем в 21-м веке, но чувственно живем еще в двадцатом. Я задал себе задачу разработать такие формы и фигуры, которые показывали бы духовные начала этих чувств. Итак, беру коллаж, определяю его главный посыл и развиваю его в серии от 3 до 9 листов с помощью полупрозрачной бумаги, причем не только от первого до последнего листа, но и от последнего к первому.


Евгений Козлов. «В бешеном. 1 состоянии. 2 развитии. 3 желании. 4 движении. 5 потоке формы, любви, гармонии по поводу всего, что в мире происходит, и главное того, что творческая личность производит в том бешеном потоке каждый день, точне-е каждый час, минуту и секунду …» Из серии «Век ХХ»
См. техника / бумага, 59,4 х 42 см, 2009 © Евгений Козлов

Это сложно объяснить словами – но можно посмотреть небольшой фильм на моем сайте. Его, кстати говоря, озвучил Дмитрий Павлов, автор музыки к фильму «Кукушка». Графика по сравнению с коллажем более «воздушная», в ней главным является именно рисунок и скрывается много тайн. Внешне работы напоминают Chaose Art, хотя в отличии от него четко продуманы. Я раньше не мог представить, что графика может привести к таким результатам. Недавно мне удалось выделить ее особенность: живопись – стабильная, графика – мобильная, живопись – конечная, графика – бесконечная.


Евгений Козлов на фоне выставки «2 х 3 м» на Дворцовом Мосту в Ст.-Петербурге, в ночь на 23 июля 1990 © Фото: Х. Фобо

007: Расскажите о Вашем собрании картин «2х3 м». Как оно родилось и о каких картинах хотелось бы упомянуть в первую очередь?

Е.К.: Когда у меня в 1989 г. появилась мастерская на набережной Фонтанки, я стал приглашать самых талантливых питерских художников, снабжая их холстами в формате 2 х 3 и красками - очень хотел, чтобы они рисовали именно большие картины.

Большой размер холста дает особенные возможности. Начало коллекции было положено весной 90-го картиной Олега Котельникова «Натюрморт при т. + 90º», а уже летом того же года прошла первая выставка «2 х 3 м» на Дворцовом Мосту, в 1991-м - вторая выставка в Нанте, Франция. На данный момент коллекция насчитывает 50 работ. Упомянуть хотелось бы все, но ограничусь теми авторами, которые представляли основные течения петербургского искусства 80-90-х гг.: «новые художники» Олег Котельников, Иван Сотников, Тимур Новиков, Инал Савченков, Вадим Овчинников, Владислав Гуцевич, «некрореалисты» Евгений Юфит, Валерий Морозов, Владимир Кустов, «митки» Ольга Флоренская, Александр Флоренский, Владимир Шинкарев, из «Новой Академии» Олег Маслов и Виктор Кузнецов. Есть и представитель московской арт-сцены – Олег Кулик. В идеале я бы хотел, чтобы коллекция «2 x 3 м» стала основой для музея современного русского искусства в Берлине или Лондоне, Париже или Нью-Йорке… или в ином месте, способном финансировать этот проект.


Евгений Козлов «Миниатюры в раю». Выставка 16 «миниатюр», Берлин, Тиргартен, 1995 © Фото: Х. Фобо

007: Как Вы думаете, какое влияние искусство оказывает на современное общество и тенденции его развития?


РУССКОЕЕ ПОЛЕЕ, студия Евгения Козлова, Берлин. Художник с картиной «Ворота в Е-Е», 552 х 290 х 3 см, 20005 © Фото: Х. Фобо

Е.К.: После исчезновения духовности мир упал в пропасть дисгармонии под названием современное искусство, под названием поп-арт, хотя есть выход, что я и определил понятием Chaose Art. Вот у такого искусства есть шанс. Все художники после поп-арта занимаются хаос-артом. Почему они это делают? Потому что чувствуют, бедные, что невозможно ориентироваться на признание и деньги, уж если художник что-либо творит в духовном направлении. Необходимо меняться. А что такое духовность в искусстве? Если вы берете картину и убираете то, что есть на холсте или бумаге - краску или не краску, а потом еще отбрасываете материальную основу, на которой эта краска находится, – мысленно это возможно – вы получаете духовный слой картины, т.е. само искусство. Ради этого нематериального духовного слоя я и занимаюсь творчеством. И ради этого зритель медитирует о картине. Вот что дает ему посыл к саморазвитию.

www.e-e.eu

Беседовала Ольга Штыркина / 007-berlin

20.07.2012



Bikini Berlin
© Bayerische Hausbau / Bikini Berlin

Вечерний шопинг и вечеринка Vogue Fashion’s Night Out в Bikini Berlin

7 сентября с 19 часов Bikini Berlin приглашает гостей на потрясающую шопинг-вечеринку в рамках глобальной инициативы Vogue Fashion’s Night Out. В этот вечер концепт-молл вместе со всеми бутиками очаровывает и удивляет гостей необычными акциями и сюрпризами. Вечер проходит под лозунгом «Волшебная страна фантазии».

Специальный гость вечера – певица и автор песен Balbina, которая приглашает гостей в страну чудес. Ее тексты и музыка рождают удивительное сочетание слова, композиции и искусства. Специально для Vogue Fashion’s Night Out певица создала дизайн для сцены в концепт-молле. К ее выступлению дизайнер Maria Miottke приготовила три совершенно удивительных сценических костюма.

подробнее

KaDeWe
© The KaDeWe Group

KaDeWe празднует свое 110-летие

В этом году торговый дом KaDeWe празднует свое 110-летие и приглашает гостей принять участие в роскошном праздничном бранче на 6-м этаже. Торжественный бранч проводится по воскресеньям 17 сентября, 8 и 22 октября с 11 до 15 часов. Билет на двух человек стоит 110 евро. Вход для детей моложе 10 лет в сопровождении родителей или бабушек и дедушек бесплатный. Приобрести билеты и узнать подробности можно на сайте KaDeWe.

подробнее

Pure&Crafted Festival
© Pure&Crafted

Музыкальный фестиваль Pure&Crafted 2017
26 и 27 августа 2017

26 и 27 августа в Берлине в 3-й раз пройдет рок-фестиваль Pure & Crafted, который переедет из зала Postbahnhof на более масштабную площадку в Altes Kraftwerk Rummelsburg. В этом году любители гитарной музыки и быстрых мотоциклов смогут увидеть эксклюзивное выступление хедлайнера фестиваля американской группы Interpol, а также одного из самых талантливых авторов в области гаражного рока Америки — Уилла Толедо из Car Seat Headrest.

подробнее

Pop Kultur

Музыкальный фестиваль Pop-Kultur 2017
23 - 25 августа 2017

С 23 по 25 августа в Берлине на территории Kulturbrauerei в 3-й раз пройдет музыкальный фестиваль Pop-Kultur, программа которого включит в себя более 70 концертов, диджейских сетов, дискуссий и музыкальных премьер. Группы и музыканты ABRA, Romano, Darkstar & Cieron Magat и Balbina подготовили специально для фестиваля новые перформансы, которые отпразднуют в Берлине свои премьеры. Свое участие уже подтвердили Алексис Тэйлор (Hot Chip), композитор Анна Мередит, новички Ilgen-Nur, Erobique и многие другие.

подробнее

Bikini Berlin
© Bayerische Hausbau / Bikini Berlin

Кегельбан-лабиринт Уолтера Мейсона в BIKINI BERLIN

Берлинский художник Уолтер Мейсон – создатель восхитительный инсталляций из природных материалов, в том числе – уникальных кегельбанов-лабиринтов. С 17 июля по 20 августа один них, длиной 100 метров, можно увидеть в концепт-молле BIKINI BERLIN. Каждый может получить бесплатный шар на стойке информации и отправить его в путешествие по лабиринту на втором этаже торгового комплекса.

В сложной конструкции под потолком красочные шары устраивают настоящий паркур и в конце концов оказываются в центре кегельбана на первом этаже. Концепт-молл приглашает больших и маленьких посетителей принять участие в игре и сделать свой день еще ярче!

подробнее

Tanz im August
Tanz im August

Harry Alexander und Benjamin Warbis Michael Clark Company to a simple, rock 'n' roll . . . song.
Foto: Hugo Glendinning

Фестиваль современного танца Tanz im August 2017
11 августа - 2 сентября

Ежегодный берлинский фестиваль Tanz im August, который пройдет в столице в 29-й раз с 11 августа по 2 сентября, c 1989 года представляет широкий спектр современного танца, как международных звезд, так и экспериментальных хореографов, а также инновационные форматы и тематические направления. Фестиваль зачастую сравнивают с такими известными событиями танцевального мира, как „Montpellier Danse“ во Франции и „Impulstanz“ в Вене.

подробнее

Lucien Freud
Lucian Freud Head and Shoulders of a Girl, 1990
Radierung, 78 x 63,5 cm
© The Lucian Freud Archive/Bridgeman Images UBS Art Collection

Lucien Freud: Closer – выставка гравюр Люсьена Фрейда
22 июля - 22 октябр
2017

Британский художник немецко-еврейского происхождения Люсьен Фрейд (1922–2011) специализировался на портретной живописи и обнаженной натуре, а также считался одним из самых преуспевающих представителей психоанализа. C 22 июля по 22 октября в выставочном зале Martin-Gropius-Bau на родине художника пройдет экспозиция его работ, которая включит в себя 51 гравюру и 2 картины, являющиеся истинными произведениями современного искусства, например, картина маслом „Двойной Портрет“ (1988–89).

подробнее

Roberto Burle Marx
Roberto Burle Marx
Roberto Burle Marx holding Heliconia hirsuta burle marxii
Foto : © Ayrton Camargo

Выставка архитектора и ландшафтного дизайнера Роберто Бурле Маркса
7 июля - 3 октября 2017

Музей Deutsche Bank Kunsthalle посвятит свою новую выставку жизни и творчеству выдающегося бразильского художника, архитектора, скульптора и ландшафтного дизайнера Роберто Бурле Марксу (1909–1994). Он спроектировал дизайн 2.000 садов по всему миру и сумел обнаружить более 50 новых видов растений. В Бразилии этот художник известен каждому, он произвел настоящую революцию в ландшафтном дизайне, отказавшись от симметричных форм и европейских шаблонов. Самыми известными творениями Роберта Бурле Маркса являются известная волнистая пешеходная дорожка на пляже Копакабана в Рио и сад вокруг его поместья в Бразилии.

подробнее

Berlin Food Week
Дворец Шарлотенбург © 007-berlin

Вышел новый путеводитель + афиша Berlin City Guide
2017 - Июль, Август, Сентябрь

В этом выпуске вас ждет:

  • актуальный календарь событий на три месяца: выставки, ярмарки, фестивали, мюзиклы, опера и классика
  • русскоязычные адвокаты, налоговые консультанты и недвижимость в Берлине
  • Точка зрения: Старший врач DHZB Евгений Потапов о комплексном подходе в кардиохирургии
  • достопримечательности Берлина, а также все музеи, театры и концертные залы
  • практическая информация и транспорт, карта центра Берлина и схема метро
  • шопинг: крупнейшие торговые центры, дизайнерские бутики и знаменитые торговые улицы столицы
  • учеба в Берлине
  • самые популярные и альтернативные клубы Берлина
  • рестораны Берлина: берлинская кухня от лучших поваров

подробнее

DHZB
Доктор медицины, приват-доцент, старший врач-кардиохирург Евгений Потапов ©DHZB

Старший врач DHZB Евгений Потапов о людях, уникальных операциях и комплексном подходе в кардиохирургии

Пациенты из России – частые гости немецких клиник. Известный во всем мире Немецкий кардиологический центр в Берлине (DHZB) может похвастаться целой командой русскоязычных специалистов. Ее создатель, старший врач-кардиохирург и специалист по имплантации искусственного сердца Евгений Потапов отвечает на вопросы 007-berlin.

Ольга Штыркина, 007-berlin:Два года назад мы обсуждали, что уникальные специалисты, новейшее оборудование и системный подход привлекают в DHZB зарубежных пациентов, в том числе из России и СНГ. Как развивалось это направление в последнее время?

Евгений Потапов: Возросла доля высокотехнологичных операций, например, реконструкции митрального клапана. В России его в основном заменяют, а наша технология и опыт позволяют в большинстве своем этот клапан сохранить. Далее – сложные операции при сочетанныx пороках, особенно у пожилыx больных, которым в России отказывают в операции. У нас огромный опыт работы с пожилыми людьми, ведь средний возраст наших пациентов 75 лет. Одной пациентке мы поставили аортальный клапан в 99 лет с помощью катетерной технологии.

подробней

IGA 2017
© IGA Berlin 2017 GmbH

Новая садовая выставка IGA
13 апреля - 15 октября 2017

С 13 апреля по 15 октября в Берлине в парке Gärten der Welt пройдет новая международная садовая выставка IGA. Мероприятие продлится ровно 186 дней, в течение которых посетителей ожидает увлекательная и насыщенная программа, состоящая из 8.000 пунктов. Целью экспозиции станет презентация всего разнообразия международного садового искусства, в том числе редкой флоры и фауны. Организаторы ожидают более 2 миллионов гостей.

подробнее

Der Luther Effekt
Плакат к выставке Der Luther Effekt © DHM

Эффект Лютера. 500 лет протестантства в мире – выставка в музее Мартин-Гропиус-Бау
12 апреля - 5 ноября 2017

Выставка “Эффект Лютера. 500 лет протестантства в мире”, подготовленная Немецким Историческим Музеем, пройдет в Берлине с 12 апреля по 5 ноября и продемонстрирует многогранность и влияние протестантства. Экспозиция рассмотрит, какие следы протестантство оставило в других конфессиях и религиях, и как оно видоизменялось со временем. Многочисленные экспонаты расскажут увлекательную историю этой религиозной формы в Германии, Швеции, Северной Америке, Корее и Танзании, начиная от 1500 года и до наших дней.

подробнее

Jasper Morrison
Jasper Morrison, Glo-Ball, 1999 Produziert von: Flos Foto: André Huber © Jasper Morrison Lt

Jasper Morrison. Thingness – ретроспектива английского дизайнера Джаспера Моррисона
22 марта - 23 октября 2017

В берлинском музее-архиве Баухауз с 22 марта по 23 октября пройдет ретроспектива работ выдающегося современного английского дизайнера и визионера Джаспера Моррисона (1959). В Германии ретроспектива Моррисона состоится в первый раз и продемонстрирует центральные аспекты его творчества. Экспозиция была подготовлена в сотрудничестве с самим Джаспером Моррисоном и бельгийским центром инноваций и дизайна CID.

подробнее

moving is in every direction

Выставка moving is in every direction - история искусства инсталляции
17 марта - 17 сентября 2017

16 марта в берлинском Музее Современности Гамбургский Вокзал состоится открытие выставки „moving is in every direction. Environments – Installationen – Narrative Räume”, посвященной истории искусства инсталляции с 60-х годов прошлого века до наших дней. Выставка, которая продлится до 17 сентября, сфокусирует свое внимание на различных структурах рассказа. Экспозиция будет состоять из масштабных видео и звуковых инсталляций, а также увлекательных медийных проектов.

подробнее

John Bock
John Bock, Suggestion, 2012, Video, 16:40 Min.,
© John Bock, Courtesy Sprüth Magers, Foto: Raphael Beinder

Выставка Джона Бока Im Moloch der Wesenspräsenz
24 февраля - 21 августа 2017

С 24 февраля по 21 августа в галерее современного искусства, фотографии и архитектуры Berlinische Galerie пройдет выставка Im Moloch der Wesenspräsenz берлинского художника Джона Бока (*1965). Выставка представит собой инсталляцию, состоящую из отдельных работ и кинопроектов Бока, и позволит взглянуть на последние веяния в творчестве художника. Особого внимания работы Джона Бока удостоились в 2010 году после выставки FischGrätenMelkStand в выставочном зале Temporäre Kunsthalle Berlin.

подробнее

Когда мне необходим апостиль?

В нашей деловой практике нам часто поручают организовать нотариальное засвидетельствование или заверение и апостиль.

Для начала выясним, что вообще значит апостиль. Простыми словами можно сказать, что это своего рода доказательство того, что документ является подлинным и на его содержание действительно можно ссылаться. В международных правоотношениях выясняется, что просто не возможно быть уверенным в том, что иностранный документ должен, или может быть использован. Таким образом, некоторые страны договорились как нужно действовать. Основой впредь является Гаагская конвенция от 5 октября 1961 отменяющая требование легализации иностранных официальных документов, которая вступила в силу в Германии 13 февраля 1966 и в России 31 мая 1992. В результате, российские документы признаются в Германии только когда они снабжены так называемым апостилем. Соответственно, аналогичные правила действуют и в отношении немецких документов в России. Говоря простым языком, апостиль - это сертификат подлинности.

Многие задаются вопросом, нуждаются ли они вообще в таком апостиле. Ответ на этот вопрос не может быть однозначным, так как многое зависит от конкретного случая.

подробнее

Goethe-Institut

Курсы немецкого языка в Goethe-Institut Берлина

Goethe-Institut обладает 60-летним опытом в обучении немецкому языку как иностранному, в повышении квалификации преподавателей и в разработке учебных программ, экзаменов и материалов.

Курсы немецкого языка в Германии и за границей, признанные во всём мире экзамены и заочное обучение согласованы между собой. Регулярные аттестации подтверждают высокое качество обучения на наших курсах немецкого языка.

Goethe-Institut Берлина расположен в квартале «Берлин-Митте» неподалеку от двориков «Хакеше Хёфе». Здесь тесно переплетаются искусство и культурные заведения с жилыми домами, офисами и гастрономией. Прямо перед отделением Goethe-Institut находится станция метро Вайнмайстерштрассе, а станция городской электрички «Хакешер Маркт» - всего лишь в 4 минутах ходьбы.

Для дополнительной информации обращайтесь по адресу:
Neue Schöhauser Straße 20
10178 Berlin-Mitte
Tel.: +4930 25906-3
berlin@goethe.de
www.goethe.de/berlin

подробнее

Bikini Berlin
© Bayerische Hausbau / Bikini Berlin

Концепт-молл BIKINI BERLIN – урбанистический шик в исторической атмосфере

Торговый центр BIKINI BERLIN находится в сердце немецкой столицы, прямо напротив знаменитой Гедехтнискирхе и в нескольких шагах от шоппинг-мили Курфюрстендамм. Уникальный архитектурный ансамбль позволяет не только погрузиться в увлекательный мир европейской моды и эксклюзивных марок, но и насладиться восхитительным видом на Берлинский зоопарк с роскошной террасы, которая является островком покоя прямо в центре городских джунглей и суеты метрополии.

подробнее

Поделись новостью

Наши партнёры:

be berlin

007-berlin предлагает работу и практику для студентов, изучающих Medienweissenschaft, Kommunikations- wissenschaft, Germanistik, Journalistik, Kunst, Design и Informatik по следущим направлениям:

подробней ...>>>

 
webdesign www.ildarado.de © www.berlin-ru.net
www.berlin-ru.net Suchen Newsletter